致敬一代宗师丨蒋兆和300余件真迹在京展出

　　适逢蒋兆和逝世40周年，近日，“现代中国书画大师创作研究系列：蒋兆和艺术研究”启动仪式在位于北京的中国国家画院东楼展区一层举行。现场，300余件画作、草图与文献静静陈列，将这位艺术大师半个多世纪的创作生涯徐徐展开。

　　作为中国水墨画现代转型的重要代表，蒋兆和的艺术突破不仅在于引入素描技术，更在于观念与方法上的深度融合。在徐悲鸿等前辈影响下，他将西方造型理念融入中国画写生，同时结合传统笔墨与线条表现，创造出兼具坚实造型与笔墨意趣的新风格，成功解决了用传统语言表现现代人物的难题，建立起素描与水墨融合的新型创作路径。

　　现场展出的展品中，既有家属提供的珍贵遗存，也包括2024年蒋兆和诞辰120周年时家属捐赠的《与阿Q像》等18件文物。

《与阿Q像》 中国国家画院藏

7个单元  回顾大师艺术轨迹

　　展览以七大单元构建清晰叙事脉络，旨在透过蒋兆和的艺术轨迹，追溯中国现代水墨变革的核心精神。

　　第一单元“为民写真的现代水墨人物画新路”，集中呈现了蒋兆和于20世纪三四十年代创作的现实题材水墨人物画。彼时，他对传统水墨人物画进行了深刻思变，创立了现代水墨人物画技法体系。

　　第二单元“新社会与劳动者的新象风貌，”讲述了蒋兆和通过描绘社会主义建设中普通劳动者的日常生活，展现新社会积极向上的精神风貌。

　　第三单元“英雄造像”，体现了蒋兆和在严谨的造型中注入深沉的情感温度，实现了现实主义精神的升华与延续。

　　第四单元“历史人物与文学形象的再创造”，讲述了蒋兆和在20世纪七八十年代文化转型期，对水墨人物画创作的又一次重大变法。

　　第五单元“中西融合的教学体系构建——速写写生”和第六单元“中西融合的教学体系构建——创作画稿”中的文献资料与创作成品互为印证，通过梳理画家从观察、写生到艺术提炼的完整心路历程，为后世的研究提供了至为宝贵的实证依据。

　　第七单元“文人情怀的生命礼赞”，聚焦蒋兆和的山水与花鸟画创作，将其深沉的人文关怀拓展至更广阔的自然天地，彰显其作为“艺术多面手”的全面修养。

　　中国国家画院院长刘万鸣表示，本次学术研究活动既是对大师的致敬，更是对水墨人物画现代转型之路的回望与探索。在全球化背景下，如何保持中国艺术的独特性并回应现代精神，是当前的重要课题。本次活动进一步从技法、美学、文化、哲学等多维度深化对蒋兆和艺术的理论探讨；将其作品置于20世纪社会变迁中，挖掘其历史价值；进而以他的融合经验启发当代创作，探索水墨人物画在新时代的发展可能。

　　据悉，展览展出至3月4日。

　　关于蒋兆和

　　蒋兆和（1904年5月9日-1986年4月15日），出生于泸州一个普通家庭，是20世纪中国现代水墨人物画的一代宗师，也是一位在中国美术界尤为卓越的美术家、教育家。

　　蒋兆和的出现，在极大程度上改变了20世纪中国人物画的发展方向和艺术格局，影响了中国现当代几代艺术家们对中国画艺术的探索和追求。蒋兆和在中国现代美术史上所做出的杰出贡献，让他赢得了现当代美术界的一致赞扬，也使他成为中国现代人物画发展史上的一个里程碑式的艺术大家。他创作了众多杰出的作品，如《流民图》《曹操》《苏东坡》《文天祥》《李清照》《杜甫行吟图》等。

（来源：泸州发布－北京日报客户端 中国美术报 文旅泸州）

编辑：李永鑫

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